A Roma
Mass di Bernstein a Caracalla: la fusion artistica del Teatro dell’Opera di Roma
Mass di Bernstein a Caracalla: la fusion artistica del Teatro dell’Opera di Roma

Mass di Bernstein a Caracalla: la fusion artistica del Teatro dell’Opera di Roma

Un raro ed eclettico teatro musicale realizzato con le forze artistiche dell’Opera di Roma: coro, corpo di ballo, orchestra con Street People Chorus. La regia pungente di Damiano Michieletto concertata con i suoi storici collaboratori Fantin, Carletti, Teti, Rossi. Il trascinante racconto coreografico di Riva e Repele. L’esperta direzione musicale di Diego Matheus. Alle Terme di Caracalla dal 1 al 5 luglio 2022.

Continua a leggere...

A Roma
Turandot di Puccini al Teatro dell’Opera di Roma. Il prezzo dell’amore e le urgenze della contemporaneità.
Turandot di Puccini al Teatro dell’Opera di Roma. Il prezzo dell’amore e le urgenze della contemporaneità.

Turandot di Puccini al Teatro dell’Opera di Roma. Il prezzo dell’amore e le urgenze della contemporaneità.

Otto recite dal 22 al 31 marzo al Teatro dell’Opera di Roma e un appuntamento tv su Rai5 giovedì 24 marzo alle 21.15 per Turandot di Puccini. La direttrice ucraina Oksana Lyniv e l’artista cinese Ai Weiwei, testimoni del ruolo sociale dell’arte, si cimentano con il finale aperto di Turandot, una storia sull’amore eroico, terribile e pericoloso.

Continua a leggere...

A Roma
M³: Mariotti e Michieletto per Luisa Miller al Teatro dell’Opera di Roma
M³: Mariotti e Michieletto per Luisa Miller al Teatro dell’Opera di Roma

M³: Mariotti e Michieletto per Luisa Miller al Teatro dell’Opera di Roma

L’opera verdiana in scena dall’8 al 17 febbraio 2022. Dirige Michele Mariotti, nuovo direttore musicale, con la regia di Damiano Michieletto. Belcanto e intimi drammi familiari.

Continua a leggere...

A Roma
Angelo di Fuoco di Prokofiev all’Opera di Roma. Una miscela esplosiva di musica e sensualità
Angelo di Fuoco di Prokofiev all’Opera di Roma. Una miscela esplosiva di musica e sensualità

Angelo di Fuoco di Prokofiev all’Opera di Roma. Una miscela esplosiva di musica e sensualità

Dal 23 maggio al 1 giugno 2019 la musica potente di Prokofiev, la regia conturbante di Emma Dante e la direzione vigorosa di Alejo Pérez. Un capolavoro dall’enorme ricchezza sinfonica che racconta l’ossessione di Renata per l’Angelo, qui un breakdancer, e le ossessioni di una donna plagiata dal desiderio. Nel cast Ewa Vesin e Leigh Melrose, con il danzatore Alis Bianca. Imperdibile!

Continua a leggere...

Al Teatro dell'Opera di Roma
Inizia con Rigoletto e con il nuovo direttore musicale Daniele Gatti la stagione del Teatro dell’Opera di Roma al passo con i tempi.
Inizia con Rigoletto e con il nuovo direttore musicale Daniele Gatti la stagione del Teatro dell’Opera di Roma al passo con i tempi.

Inizia con Rigoletto e con il nuovo direttore musicale Daniele Gatti la stagione del Teatro dell’Opera di Roma al passo con i tempi.

“Un’opera al passo con i tempi” è lo slogan del Teatro dell’Opera di Roma per la stagione 2018-19. Con il nuovo direttore Daniele Gatti, la programmazione lirica affianca titoli tradizionali, titoli insoliti, novità, sempre con un gusto contemporaneo. Dopo l’inaugurazione del 2 dicembre con Verdi fino al 18, sono previsti Gluck, Mozart, Rossini, Verdi, Puccini, Donizetti, Prokofiev, Lehàr e il giovane Vittorio Montalti per una prima assoluta.

Continua a leggere...

La recensione
Mi è sembrato di vedere un elefante tra Figaro e Susanna! Le nozze di Figaro all'Opera di Roma
Mi è sembrato di vedere un elefante tra Figaro e Susanna! Le nozze di Figaro all'Opera di Roma

Mi è sembrato di vedere un elefante tra Figaro e Susanna! Le nozze di Figaro all'Opera di Roma

Fino all’11 novembre 2018, al Teatro dell’Opera di Roma è in scena Le nozze di Figaro di Mozart/Da Ponte. Un elefante rappresenta il potere secondo il regista Graham Vick che denuncia la violenza sulle donne e lancia un messaggio civile potente. Il direttore Stefano Montanari interpreta la musica con un misto di raffinatezze timbriche e beat contemporaneo. Eleganti le gradazioni cromatiche di scene e costumi curati da Samal Blak, con le luci di Giuseppe Di Iorio. Cast affiatato composto da Federica Lombardi, Elena Sancho Pereg, Andrey Zhilikhovsky, Vito Priante (Figaro), Miriam Albano, Andrea Giovannini, Daniela Cappiello, Patrizia Biccirè, Emanuele Cordaro, Graziano Dallavalle, Murat Can Güvem.

Continua a leggere...

A Roma
Il corpo nel suono all’Accademia Nazionale di Danza: anatomia di un legame inscindibile.
Il corpo nel suono all’Accademia Nazionale di Danza: anatomia di un legame inscindibile.

Il corpo nel suono all’Accademia Nazionale di Danza: anatomia di un legame inscindibile.

Dall’1 al 4 novembre 2018 torna la rassegna dedicata alla relazione tra musica e danza. Pratica, approfondimenti, sperimentazioni, riflessioni, tecnologia: un laboratorio permanente e creativo all’Accademia Nazionale di Danza, Roma.

Continua a leggere...

A Roma
Il flauto magico dell’Opera di Roma intrappolato in un film di animazione. Magia al cubo.
Il flauto magico dell’Opera di Roma intrappolato in un film di animazione. Magia al cubo.

Il flauto magico dell’Opera di Roma intrappolato in un film di animazione. Magia al cubo.

Eventi incantati al Teatro dell’Opera di Roma con Il flauto magico di Mozart. Imperdibile la messa in scena di Barrie Kosky e Suzanne Andrade che fanno cantare i personaggi dentro un film di animazione. La difficoltà dell’esecuzione musicale sincronizzata con i video è affidata a Henrik Nánási. Repliche fino al 17 ottobre.

Continua a leggere...

A Milano e Torino
Mito Settembre Musica nel nome della danza: invasione culturale e dialogo tra città.
Mito Settembre Musica nel nome della danza: invasione culturale e dialogo tra città.

Mito Settembre Musica nel nome della danza: invasione culturale e dialogo tra città.

Dal 3 al 19 settembre 125 concerti tra Milano e Torino dedicati alle connessioni tra musica e danza, da un’idea di Nicola Campogrande. L’importante collaborazione con Torinodanza e MilanOltre, supportati da Aterballetto, per Bach Project, due balletti con coreografie di Jiří Kylián e Diego Tortelli. Musiche dal dal Duecento ai giorni nostri e artisti conclamati. Un appuntamento che, oltre ai valori artistici, promuove un senso di partecipazione alla comunità cui si appartiene.

Continua a leggere...

La recensione
Incantevole Billy Budd di Britten al Teatro dell’Opera di Roma: quando non occorrono idee “out of the box” per emozionare.
Incantevole Billy Budd di Britten al Teatro dell’Opera di Roma: quando non occorrono idee “out of the box” per emozionare.

Incantevole Billy Budd di Britten al Teatro dell’Opera di Roma: quando non occorrono idee “out of the box” per emozionare.

Meritato successo grazie a regia, direzione, cast e coro del Teatro dell’Opera di Roma. Non ha bisogno di sorprese tecnologiche o colpi di scena l’elegante regia di Deborah Warner che incanta con le bellissime scene di Michael Levine e i giochi di luci di Jean Kalman. Espressivo e partecipe il Coro del Teatro dell’Opera di Roma preparato da Roberto Gabbiani, guidato dai movimenti coreografici di Kim Brandstrup con i costumi di Chloe Obolensky. Decisivo il contributo del direttore James Conlon che sfrutta colori orchestrali e dinamiche. Tre protagonisti eccellenti: Toby Spence (Capitano Vere), John Relyea (Claggart), Phillip Addis (Billy Budd).

Continua a leggere...

A Roma
Al Teatro dell’Opera di Roma attracca la nave Indomitable: c’è Billy Budd di Benjamin Britten.
Al Teatro dell’Opera di Roma attracca la nave Indomitable: c’è Billy Budd di Benjamin Britten.

Al Teatro dell’Opera di Roma attracca la nave Indomitable: c’è Billy Budd di Benjamin Britten.

Da non perdere al Teatro dell’Opera di Roma Billy Budd di Britten. La regia di Deborah Warner ha ricevuto l’International Opera Award, l’oscar della lirica, ed è ricca di sfumature potenziate da scene, luci e costumi. La direzione musicale è curata da James Conlon, con un cast interamente maschile con Phillip Addis (Billy Budd), Toby Spence (Capitano Vere) e John Relyea (Claggart) nei ruoli principali. La storia tratta da Melville, con libretto di Eric Crozier e di Edward Morgan Forster, è ambientata nel Settecento sulla nave Indomitable, in un’epoca di ammutinamenti. L’universale tema della giustizia con risvolti omosessuali fa da cornice a una musica stupenda, con colori scuri, cori potenti, ampiezza sonora. In scena fino al 15 maggio.

Continua a leggere...

La recensione
Haters e fedelissimi si scontrano per il regista Pippo Delbono al Teatro dell’Opera di Roma: una centrifuga di emozioni come sui social network.
Haters e fedelissimi si scontrano per il regista Pippo Delbono al Teatro dell’Opera di Roma: una centrifuga di emozioni come sui social network.

Haters e fedelissimi si scontrano per il regista Pippo Delbono al Teatro dell’Opera di Roma: una centrifuga di emozioni come sui social network.

Al Teatro dell’Opera di Roma l’autoreferenzialità di Pippo Delbono, regista del dittico Cavalleria Rusticana di Pietro Mascagni e Pagliacci di Ruggero Leoncavallo, irrita il pubblico. Scoppiano le contestazioni ma le emozioni sono intense. Il direttore d’orchestra Carlo Rizzi propone una lettura priva di effetti volgari. Scena raffinata di Sergio Tramonti, luci accurate di Enrico Bagnoli, sobri costumi di Giusi Giustino. Belle le voci femminili di Anita Rachvelishvili (Santuzza) e Carmela Remigio (Nedda), con Martina Belli (Lola) e Anna Malavasi (Lucia). I cantanti sono Alfred Kim (Turiddu), Gevorg Hakobyan (Alfio - Tonio), Fabio Sartori (Canio), Matteo Falcier (Beppe), Dionisios Sourbis (Silvio).

Continua a leggere...

Guarda lo storico

design THE CLOCKSMITHS . development DEHLIC . cookie policy